Arte inmersivo en la exposición del Guggenheim
El Museo Guggenheim Bilbao ha presentado recientemente la muestra «in situ: Refik Anadol», una instalación revolucionaria que combina arte y tecnología utilizando inteligencia artificial. Esta exhibición propone una nueva visión de la arquitectura de Frank Gehry, el diseñador del icónico edificio del museo, mediante el uso de sofisticados algoritmos y visuales en continua transformación.
El Museo Guggenheim Bilbao ha inaugurado recientemente la exposición «in situ: Refik Anadol», una innovadora instalación que fusiona arte y tecnología mediante el uso de inteligencia artificial. Esta muestra ofrece una reinterpretación de la arquitectura de Frank Gehry, creador del emblemático edificio del museo, a través de avanzados algoritmos y visuales en constante evolución.
La instalación, llamada «Arquitectura en movimiento: Gehry», emplea datos recabados de fotografías, dibujos y esquemas de Gehry para crear una experiencia visual y acústica exclusiva. Durante meses, se ha entrenado a la inteligencia artificial para convertir estos componentes en figuras dinámicas que siempre están cambiando. Esta creación sumergente se complementa con un ambiente sonoro diseñado especialmente para la instalación, que incluye grabaciones del museo en sí, intensificando la inmersión sensorial de la vivencia.
Configuración de la instalación: recorrido en seis secciones
La obra se desenvuelve en varios capítulos conectados, cada uno ilustrando una fase distinta del proceso en el que los datos se transforman en fantasía arquitectónica. En la etapa inicial, se recopilan imágenes antiguas, planos y documentos estructurales. Posteriormente, los datos se procesan, generando intrincados patrones que evolucionan en formas, texturas y composiciones en el espacio. Conforme avanza, los espectadores son llevados a entornos visuales envolventes donde la cooperación entre humanos y máquinas se hace evidente. La inteligencia artificial convierte las estructuras de Gehry en nuevas posibilidades arquitectónicas que desafían los límites de la imaginación y el diseño. Finalmente, la obra se adentra en un ámbito de abstracción, donde las estructuras parecen romper con los límites físicos para desvelar visiones arquitectónicas alucinantes y oníricas.
Una renovada serie de exposiciones: «in situ»
Esta muestra da inicio a una renovada colección llamada «in situ», que exhibirá proyectos audaces de artistas contemporáneos expertos en escultura, instalaciones ambientales y obras multimedia. La sala del museo ha sido modificada para sumergir al visitante en un ambiente envolvente, donde la arquitectura se siente como un ser vivo en continua evolución.
Adiós a Juan Ignacio Vidarte como director del museo
Despedida de Juan Ignacio Vidarte como director del museo
Refik Anadol: precursor en la estética de datos
Refik Anadol, originario de Estambul, es un artista multimedia destacado por su investigación en la estética de datos y el empleo de la inteligencia artificial en el arte. Su obra desafía las concepciones tradicionales del espacio y el tiempo, generando experiencias inmersivas que combinan los mundos físico y digital. Con «Arquitectura viva: Gehry», Anadol invita al público a contemplar el efecto de la inteligencia artificial en la creatividad y en cómo percibimos el mundo mediante la tecnología.
Un compromiso con la innovación y la tecnología en el arte
Una apuesta por la innovación y la tecnología en el arte
La exposición «in situ: Refik Anadol» representa un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su compromiso con la innovación y la integración de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta muestra ofrece a los visitantes una oportunidad única para experimentar cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.
La exposición estará abierta al público durante varios meses, brindando una experiencia única que fusiona arte, arquitectura y tecnología en un entorno inmersivo que desafía las percepciones tradicionales y ofrece una visión del futuro del arte en la era de la inteligencia artificial.
